Andreas Fogarasi
1
Nine Buildings, Stripped (Villa Hanni), 2022
2
Andreas Fogarasi, Nine Buildings, Stripped, Kunsthalle Wien, Vienna, 2019
3
Turin Stripped (One), 2023
4
Envelop (Pictures from the Life of Hungarian Transport and Telecommunications), 2019
5
Envelop (Grand Socialist Constructions), 2019
6
Material Library (Steiermark), Kunsthaus Graz, 2021
7
Numbers (Cars), 2016, permanente Installation, Parkgarage, Freyung, Wien
8
Study Desk 2, 2016, Sperrholz, Wandfarbe, Stahlkonsole, Marmor, Buchleinen, digitaler C-Print
9
Installationsansicht, PROYECTOSMONCLOVA, Mexico City, 2016
10
The Roof Is On Fire, 2106, Installationsansicht, PROYECTOSMONCLOVA, Mexico City
11
Installationsansicht, 2015, Moskau Biennale
12
Roof Study 3, 2014
copper, book binder's cloth
25 x 35 cm
13
Étoile (stone), 2014, Sperrholz, Spiegel, digitale C-Prints
14
LED China
2012
digitaler C-print
50 x 75 cm, series of 6, Ed. 5
15
Vasarely Go Home, 2011
6 marble structures with photos, ca. 148,5 x 110 x 36 cm each, 7 photos on the wall, ca. 30 x 45 cm each
Installation view Espacio Uno, Museo Reina Sofia
16
La Ciudad de Color, 2011
7 marble structures with photos
ca. 148,5 x 110 x 36 cm each
Installation view, ground floor corridor, Museo Reina Sofia
17
Vasarely Go Home, 2011
Video, HD Pal, Ton
60 min
18
Folkemuseum, 2010
Video
1 Sequenz: 19 min, geloopt
19
Constructing/Dismantling, 2010
3-channel video, Full HD
part 1: 3:40 min, part 2+3: 8:35 min
20
Constructing/Dismantling, 2010
3-channel video, Full HD
part 1: 3:40 min, part 2+3: 8:35 min
21
Constructing/Dismantling, 2010
3-channel video, Full HD
part 1: 3:40 min, part 2+3: 8:35 min
22
Constructing/Dismantling, 2010
3-channel video, Full HD
part 1: 3:40 min, part 2+3: 8:35 min
23
Panorama (The right of view), 2010, Installation im öffentlichen Raum im Rahmen von „My City“, Istanbul
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Panorama (The right of view), 2010, Installation im öffentlichen Raum im Rahmen von „My City“, Istanbul
25
Panorama (The right of view), 2010, Installation im öffentlichen Raum im Rahmen von „My City“, Istanbul
26
Placemark (Adneter Tropf), 2009
marble, steel
100 x 70 x 10 cm
27
Placemark (Sockel Gustinus Ambrosi I), 2009
marble, steel
100 x 70 x 10 cm
28
Installationsansicht MAK, 2008
29
Pacific Design Center 2006, 2006
Lambda print
28 x 38 cm
30
Mondial de l'Automobile 2004, 2004
Lambda print
28 x 38 cm
31
Kultur und Freizeit, 2006
Videoinstallation
2 parts, 250 x 285 x 290 cm and 210 x 285 x 45 cm
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Kultur und Freizeit, 2006
Videoinstallation
2 parts, 250 x 285 x 290 cm and 210 x 285 x 45 cm
33
Kultur und Freizeit, 2006
Videoinstallation
2 parts, 250 x 285 x 290 cm and 210 x 285 x 45 cm
34
1974, 1975, 1976, ..., 2007
Serigraphie gerahmt
Ed. 2
205 x 285 cm
35
WDCH: Alyce de (Donor Recognition Structures), 2006
Frottage
45,7 x 61 cm
36
Steg/Rampe, 2005
Holzkonstruktion, Wandfarbe
485 x 85 x 180 cm
37
Panorama Screen, Skulptur, 240 x 650 x 225 cm, Stahlkonstruktion, Stahlseil, Bergsportseil, 2003, Foto: Christian Rupp, Courtesy Georg Kargl Fine Arts, Wien
Andreas Fogarasi
Andreas Fogarasi (*1977, Wien) beschäftigt sich in seinen Installationen, Skulpturen, Videos und Fotografien mit dem Akt des Zeigens und der Repräsentation. Er analysiert, wie Orte, Städte, politische Ideen oder historische Ereignisse zu Bildern werden und welche Rolle die Kultur – Kunst, Architektur und Design – in diesem Prozess spielt. Grundlage seiner Arbeiten bildet die kritische Auseinandersetzung mit den Mechanismen politischer Aneignung von visueller Kultur heute: dem Prozess der Kulturalisierung der Ökonomie – sei es durch „kreative“ Arbeits- und Entlohnungsmodalitäten, durch Kultur als Motor von Stadtentwicklung und als Standortfaktor im Wettbewerb um Touristen, Investoren und Aufmerksamkeit.
Formal aus Minimal Art und Konzeptkunst gespeist, sind Fogarasis Werke dokumentarisch und autonom skulptural zugleich. Das dokumentarische Element ist bewusst brüchig und ruht auf einer präzisen Balance zwischen Information und Offenheit. Der skulpturale Aspekt ist stark von Architektur geprägt und zitiert immer wieder ikonische „Landmark-Architektur“, kommerzielle Inszenierungen oder temporäre Formen von Architektur wie Messestände, Bühnenbauten und Pavillons.
Andreas Fogarasi wurde 2016 mit dem bekannten Otto Mauer Preis sowie mit dem Goldenen Löwen 2007 für seinen Beitrag im ungarischen Pavillon auf der 52. Biennale in Venedig. Seine Werke wurden in zahlreichen internationalen Ausstellungen repräsentiert, darunter folgende Einzelausstellungen: City Gallery, Bratislava, Georg Kargl Fine Arts, Wien (2017), Proyectos Monclova, Mexico City (2016), MAK Center for Art and Architecture (with Oscar Tuazon), Los Angeles, Galerie für Zeitgenössische Kunst, Leipzig, Museum Haus Konstruktiv, Zürich (2014), Georg Kargl Permanent, Wien (2013), Prefix Institute of Contemporary Art, Toronto (2012), Museo Reina Sofia, Madrid, CAAC, Sevilla (2011), Ludwig Forum, Aachen (2010), MAK, Wien, Ernst Múzeum, Budapest, Grazer Kunstverein, Graz (2008), Georg Kargl BOX, Wien (2006).